Autour de l’art
Selon la célèbre définition de « Psychology Today », l’art-thérapie « implique l’utilisation de techniques créatives comme le dessin, la peinture, le collage, le coloriage ou la sculpture afin d’aider les personnes à s’exprimer artistiquement et d’étudier les nuances psychologiques et émotionnelles de leurs œuvres », mais qu’est-ce que l’art-thérapie pour le projet ARTCOM après deux ans d’exploration et d’expérimentation?
L’idée derrière l’art-thérapie comme outil d’inclusion sociale résulte de la recherche faite par l’ensemble des partenaires pour trouver un moyen d’aider concrètement les jeunes issu·e·s de milieux défavorisés en créant un impact dans tous les pays impliqués dans le projet. Ce sont deux continents, l’Afrique et l’Europe, qui se rencontrent et se parlent pour promouvoir des valeurs et des visions communes en échangeant leurs connaissances et leurs expériences sous la bannière de l’art-thérapie. Pour atteindre ces objectifs ambitieux, le projet ARTCOM a développé une méthodologie et un ensemble d’activités et d’ateliers dans le but de favoriser l’inclusion des jeunes au-delà des frontières, en créant sa propre idée de l’art-thérapie.
Origines
La stratégie de la Commission Européenne en faveur de la jeunesse 2010 – 2018 et quelques priorités définies dans le rapport de l’UE sur la jeunesse (2015) mettent l’accent sur l’importance de l’inclusion sociale comme outil pour aider les jeunes marginalisé·e·s à envisager de meilleures perspectives de vie mais aussi pour valoriser pleinement leur travail. Favoriser l’inclusion sociale des jeunes et les encourager à s’impliquer dans la vie civile et démocratique sont des priorités qui aideront à atteindre les objectifs fixés par la Déclaration de Paris (2015) et la résolution sur le rôle du dialogue interculturel, de la diversité culturelle et de l’éducation dans la promotion des valeurs fondamentales de l’Union Européenne (2016) et qui visent à prévenir la marginalisation, la radicalisation, l’intolérance et le racisme. Le rôle de l’éducation et des intervenant·e·s auprès de jeunes est essentiel pour accroître l’intégration sociale et la promotion des valeurs communes à l’UE entre les groupes de jeunes issu·e·s de milieux défavorisés.
Tous les objectifs et les priorités définis précédemment pourraient être portés par l’art-thérapie, qui s’est avéré être un outil important pour améliorer le bien-être social et les compétences clés chez les jeunes marginalisé·e·s. Il peut, en effet, rapprocher les personnes de différents milieux socio-culturels et encourager la communication et la compréhension entre elles.
Parcours
Le partenariat ARTCOM a commencé son parcours par la recherche d’une définition de l’art-thérapie à partir d’une vue d’ensemble de chaque pays. Cela a permis d’identifier une vision commune de l’art-thérapie pour le projet. Ce long parcours fait d’expériences et d’explorations internationales a créé la méthodologie ARTCOM.
En travaillant sur ce sujet, le projet a développé une approche innovante née des riches perspectives internationales et interculturelles du partenariat. Cette synergie s’est accrue grâce à l’étroite collaboration entre l’UE et des pays africains et – plus encore – a permis de créer des réseaux locaux et internationaux qui laisseront une empreinte sur chaque individu.
Toutes les phases du projet ont été essentielles pour créer les étapes importantes et les expériences d’apprentissage en art-thérapie : depuis la rencontre de lancement (Italie, février 2018) qui a favorisé des discussions ouvertes au sein du partenariat permettant ainsi d’organiser l’expérience et d’enrichir les connaissances sur le sujet, jusqu’à la rencontre finale qui a permis de mettre en avant le succès des résultats obtenus après deux ans d’études et de recherches.
Grâce à des actions de mobilité, le partenariat a capitalisé dans ce document toutes les expériences précédentes sur la méthodologie et les outils de test sur le sujet dans différents contextes et sur différentes cibles, contribuant ainsi à améliorer l’impact local du projet. D’une certaine manière, tous les partenaires se sont familiarisés avec la gestion des actions de mobilité et des projets internationaux. Le « produit projet » qui en résulte a permis de connecter les personnes et toutes les organisations et reflète les efforts conjoints basés sur d’étroites relations entre les collaborateurs.
Résultats des recherches
L’art-thérapie est une méthode, une activité professionnelle issue du domaine des sciences humaines qui vise à enrichir des individus, des familles et des communautés par un processus de création artistique qui inclut des méthodes psychologiques et psychothérapeutiques.
Des psychologues ont commencé à pratiquer l’art-thérapie au milieu du 20ème siècle comme un moyen d’améliorer la santé mentale de leurs patient·e·s. Depuis, l’art-thérapie s’est beaucoup développé prenant des chemins riches, différents et variés et utilisant de nombreuses formes d’art comme outils de son succès.
L’art-thérapie est utilisé pour améliorer les fonctions cognitives, sensitives et motrices, pour encourager l’estime de soi et la conscience de soi, pour cultiver la résilience émotionnelle, pour développer la perspicacité, pour améliorer les connaissances sociales, pour réduire et résoudre des conflits et des situations de détresse et pour faire progresser des changements sociétaux et écologiques.
De manière globale, il y a différentes méthodes et façons de travailler comme art-thérapeutes. Entre les pays d’Afrique et d’Europe, par exemple, il y a des différences dans la manière dont les professionnel·le·s travaillent mais aussi dans les types de méthodes utilisés pour aider les participant·e·s.
Cela est essentiellement dû au fait que dans plusieurs cultures du continent africain, l’expression du corps et de l’esprit joue un rôle important dans le bien être. Cela signifie que l’art-thérapie, ou en général l’utilisation de l’art pour améliorer l’état psychologique, est déjà plus intégré dans la vie de tous les jours qu’il ne l’est dans les cultures du continent européen.
Ceci a, bien sûr, deux conséquences principales, la première est que l’utilisation de l’art n’est pas perçue comme quelque chose d’extérieur à la norme et qu’il est plus facile aux personnes de se laisser guider dans cette voie. D’un autre côté, le colonialisme et la globalisation ont influencé la vision de ce que devrait être la profession d’art-thérapeute. Cela a eu pour conséquence que ce métier ne soit pas reconnu au même titre que d’autres professions équivalentes comme par exemple celles de professeur·e ou docteur·e.
De plus, des différences peuvent être trouvées au sein même du continent européen. Par exemple, en France, pour être reconnu·e et pouvoir travailler en tant que professionnel·le dans l’art-thérapie, il faut en amont avoir fait des études de psychologie. Par contre, dans des pays comme l’Italie et la Grèce, la profession d’art-thérapeute est accessible à une plus grande partie de la population. Par exemple des formateur·trice·s, des artistes professionnel·le·s, etc … peuvent également suivre cette voie. Depuis quelques années, l’art-thérapie a gagné beaucoup de soutien, s’est spécialisé dans le travail en lien avec des groupes de personnes vulnérables et a atteint un niveau de reconnaissance plus élevé au sein du public.
Les art-thérapeutes peuvent travailler dans divers environnements. Les hôpitaux, les centres communautaires, les écoles, etc … sont des lieux propices à la mise en place de leur pratique. À travers différentes méthodes, l’art-thérapie essaye d’améliorer le mental, le corps et l’esprit de façon à offrir plus de possibilités que la seule expression verbale.
À travers des méthodes intégratives, l’art-thérapie engage le mental, le corps et l’esprit dans des voies distinctes de la seule articulation verbale. Les approches kinesthésiques, sensorielles, perceptuelles et symboliques invitent à des modes alternatifs de communication réceptive et expressive qui peuvent contourner les limites du langage. L’expression visuelle et symbolique donne une voix à l’expérimentation et favorise la transformation individuelle, communautaire et sociétale.
Pour plus d’informations sur le thème de l’art-thérapie, vous pouvez vous référer à:
- Redefining the Tools of Art Therapy di Sairalyn Ansano Thong https://files.eric.ed.gov/fulltext/EJ777017.pdf
- Life Story of an Art Therapist of Color di Charlotte G. Boston https://files.eric.ed.gov/fulltext/EJ722381.pdf
- The Development and Practice of Art Therapy as “Community Art Counselling” in South Africa di Hayley Berman – http://journals.gold.ac.uk/index.php/atol/article/view/285/310
- https://www.arttherapy.org/upload/2017_DefinitionofProfession.pdf